+7 (495) 625-19-51 Москва, Садовническая ул., 57с1
АТАХАНОВА СВЕТЛАНА
ТВОРЧЕСКАЯ БИОГРАФИЯ
Светлана Атаханова родилась в 1961 году в Киргизии. В 1982-м окончила Московское художественное училище памяти 1905 года. В 1989-м – Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское). Член секции художников монументально-декоративного искусства Московского Союза художников. Член Союза художников России. Регулярно принимает участие в выставках. Работы находятся в коллекциях Государственного музея Востока, Тюменского областного музея изобразительных искусств, Северокавказского филиала музея Востока, в собрании галереи «Открытый клуб», а также в частных собраниях в России и за рубежом.
Одной из излюбленных техник Светланы Атахановой является многослойная акварель, которую художница раскрывает в пейзажах, натюрмортах, жанровых сценах и которую дополняет масляной пастелью. За калейдоскопом красок и экзотической красотой пейзажей скрывается главная идея автора – стремление к единству духа и тела, гармонии во всех аспектах человеческой жизни, поиск всех оттенков радости, которые способна подарить жизнь открытому сердцу.
С.Атаханова: «Меня вдохновляет красота мира – она становится толчком к творчеству. Нечто увиденное трансформируется и превращается в образ, который с помощью средств живописи я стараюсь передать. Для меня важно очистить этот образ от всего лишнего, оставив только то, что помогает проявить красоту жизни и несет радость, тишину и покой».
2022 г. – «Ритмы шелка». Совместно с Нисо Атахановой, галерея Reloft Art (г. Москва). 2020 г. – «Исцеление живописью». Галерея На Чистых прудах (г. Москва). 2020 г. – «Дар». Галерейный центр «Артефакт» (г. Москва). 2020 г. – «Атаханова Светлана». ГК «Ланит» (г. Москва). 2016 г. – «Мой сад». Северокавказский филиал Государственного музея Востока (г. Майкоп). 2016 г. – «Вечное лето». Галерея «Открытый клуб» (г. Москва). 2013 г. – «Намасте». Выставка в Государственном музее Востока (г. Москва). 2011 г. – Центральный дом художника (г. Москва). 1997 г. – Тюменский областной музей изобразительных искусств.
Групповые выставки:
2017 г. – «Круг Культобзора». Юбилейная выставка. Галерея «Арка» (г. Москва). 2017 г. – «85 лет Московскому Союзу художников». ЦДХ (г. Москва). 2017 г. – «Ночь, Луна, Заря и Солнце». Выставка монументальной секции к 85-летию МСХ (г. Москва). 2015 г. – «Графика монументалистов», выставочный зал МСХ (г. Москва). 2015 г. – Весенняя выставка секции, выставочный зал МСХ (г. Москва). 2014 г. – «Стена. Холст». К 60-летию монументальной секции, ЦДХ (г. Москва). 2014 г. – Осенняя выставка секции, выставочный зал МСХ (г. Москва). 2014 г. – Весенняя выставка секции, выставочный зал МСХ (г. Москва). 2013 г. – «Графика монументалистов», выставочный зал МСХ (г. Москва). 2013 г. – «Художник и дети», выставочный зал МСХ (г. Москва). 2012 г. – «Графика монументалистов», выставочный зал МСХ (г. Москва). 2011 г. – «Метафизика и сюрреализм в творчестве московских художников». Выставочный зал МСХ (г. Москва). 2011 г. – Выставка художников монументалистов (г. Москва). 2010 г. – «Мир живописи и скульптуры», ЦДХ (г. Москва). 2010 г. – «Графика монументалистов», выставочный зал МСХ (г. Москва). 2010 г. – «Живопись, натюрморт», выставочный зал МСХ (г. Москва). 2009 г. – «Графика монументалистов», выставочный зал МСХ (г. Москва). 2009 г. – Региональная выставка Московского отделения «Союз художников России», «Новый Манеж» (г. Москва). 2008 г. – «Выставка московских художников графиков» (г. Москва). 2008 г. – «75 лет Московскому Союзу художников», ЦДХ (г. Москва). 2005 г. – «Выставка московских художников графиков» (г. Москва). 2004 г. – «Станковая графика и скульптура малых форм» (г. Москва). 2004 г. – Выставка в галерее Les Oreades в отеле «Марко Поло» (г. Москва, Пресня). 2004 г. – Весенний салон. Всероссийский фонд культуры (г. Москва). 2004 г. – Зональная выставка МОСХ (г. Москва). 2003 г. – «Мир форм» выставка в отеле «Балчуг-Кемпински» (г. Москва). 2002 г. – Выставка в галерее «Арт-Трофи» (г. Москва). 2000 г. – «Рождество 2000», выставочный зал на Гоголевском бульваре (г. Москва). 2000 г. – «Уходящий век», выставка в отеле «Балчуг-Кемпински» (г. Москва).
О стиле и произведениях
Светлана Атаханова любит изучать цвета и регулярно экспериментирует с ними, позволяя себе свободу самовыражения. Как признаётся сама художница, ей «не интересно создавать точное отражение природы. Достаточно передать цветовые отношения, ведь множество деталей не важны – главное, чтобы была передана суть». Успех работ Светланы объясняется не только высоким профессионализмом и уникальным живописным стилем, но и глубокой эмоциональной наполненностью, умением чувствовать композицию.
Спелые фрукты, изящные кипарисы, загорелые лица излучают жизненную энергию земли, наполняя воздух солнечным теплом. Это не просто пейзажи и натюрморты, идеально подходящие для современного интерьера, но и жанровые сцены, создающие особую праздничную атмосферу. Картины Атахановой – это глоток свежести, оазис силы, способный превратить любое пространство в источник гармонии.
«У акварели колоссальный потенциал, который еще не раскрыт полностью, несмотря на многовековую историю», – говорит художница.
Add here some interesting details about the product. Help people realize that this product is exactly what they need. It could be practical and useful information as well: the size of the product, material that it is made of, or care instructions.
Underwater wearable watches
90
р.
BUY NOW
Add here some interesting details about the product. Help people realize that this product is exactly what they need. It could be practical and useful information as well: the size of the product, material that it is made of, or care instructions.
Sac Marin Yellow
108
р.
BUY NOW
Add here some interesting details about the product. Help people realize that this product is exactly what they need. It could be practical and useful information as well: the size of the product, material that it is made of, or care instructions.